Timisoara

Dialogurile Bienalei Timisoara Art Encounters

Detalii

Categorie
Expozitii
Modificat
acum 2 luni si 21 ore
Vizualizari
1821

Voteaza & Distribuie

Descriere

DIALOGURILE BIENALEI ART ENCOUNTERS 2019
Program ianuarie 2019
  • Marți, 22 ianuarie, ora 13:00, Mansarda Facultății de Arte și Design Timișoara (Strada Oituz 4): prezentări cu Céline Condorelli, Matts Leiderstam, Joar Nango, Ahmet Öğüt, Gary Ross Pastrana, Justin O’Shaughnessy, Mona Vătămanu și Florin Tudor
  • Joi, 24 ianuarie, ora 18:00, Spațiul 2/2 (str. Renașterii, nr.27): Vorbind despre artă și viață în Manila – o prezentare de Gary Ross Pastrana
Aceste prezentări fac parte din seria de discuții cu artiștii și cu alți operatori culturali care participă la ediția de anul acesta a Bienalei de Artă Contemporană din Timișoara. Seria marchează începutul bienalei în ianuarie 2019, deschiderea expoziției având loc pe 20 septembrie 2019. Aceste prezentări organizate în colaborare cu instituții locale, organizații independente și parteneri vor avea loc lunar în perioada ianuarie-septembrie 2019.

Marți, 22 ianuarie, ora 13:00, Mansarda Facultății de Arte și Design Timișoara (Strada Oituz 4):prezentări cu Céline Condorelli, Matts Leiderstam, Joar Nango, Ahmet Öğüt, Gary Ross Pastrana, Justin O’Shaughnessy, Mona Vătămanu și Florin Tudor

Céline Condorelli (n. 1974) trăiește și lucrează la Londra și Milano. Este cunoscută pentru talentul ei de a crea relații între artă, arhitectură, spațiu și contexte sociale. Expoziții (selecție): Te toca a ti, Eacc Castelló (2019), Another Reality, Gallery Relaunch, Eastside Projects, Birmingham (2018), Corps à Corps, cu Pete Shields și Dirk Yates, Sculpture Garden, IMA Brisbane, Bienala Gwangju, bau bau, HangarBicocca, Milano (2015), Céline Condorelli, Chisenhale Gallery, Positions, Van Abbemuseum. Alte expoziții includ: curatoare al Puppet Show, Eastside Projects, Gävle Konstcentrum și Grundy Art Gallery (2014), Additionals, Project Art Centre, Dublin, Things That Go Without Saying, Grazer Kunstverein, Austria, The Parliament, ‘Archive of Disobedience’, Castello di Rivoli (2013).
Matts Leiderstam (n.1956) trăiește și lucrează la Stockholm. Artistul a investigat tradiția portretelor și peisajelor din secolele XVIII și XIX pe care le repoziționează și reconceptualizează în lucrările lui. Expoziții personale (selecție): Panels, Andréhn-Schiptjenko, Stockholm (2018), Lager, Stefan Karlssons museum för dålig konst, Göteborg (2018), Panels, Wilfried Lentz, Rotterdam (2017), First Seen, Collector Space, Istanbul (2016), Matts Leiderstam – Grand Tour, Grazer Kunstverein (2010), Seen from Here, Malmö Art Museum, Malmö (2010), Seen from Here, Kunsthalle Düsseldorf (2010). Lucrările lui au fost expuse în numeroase expoziții de grup: Soon enough: Art in Action, Tensta konsthall, Stockholm (2018), Whither the Winds, Lunds konsthall, Lund (2017), Nature Morte, Konsthallen Bohusläns museum, Uddevalla (2016).
Joar Nango (n. 1979)trăiește și lucrează în Tromsø, Norvegia. Este arhitect, absolvent al Universității de Știință și Tehnică din Norvegia (NTNU) care lucrează cu instalații plasate în locuri specifice și publicații produse de el care explorează granițele dintre arhitectură, design și arte vizuale. Expoziții (selecție): documenta 14, Atena (2017), Potential Arhitecture, Universitatea Westminster, London (2015), Western Front, Vancouver (2014), Hacking Objects of Desire, cu Sigbjørn Skåden, Torpedo Factory Art Center, Target Gallery (2014). A prezentat și expoziții solo la Galeria SAW, Ottawa, Canada (2013), Norwegian Scuplture Biennial, Oslo (2013). Lucrările lui au fost incluse în expoziții de grup la The National Museum of Art, Architecture and Design, Oslo (2013), Abbaeys aux Dames, Caen (2013) și Storefront for Art and Architecture, New York (2012).
Ahmet Öğüt (n. 1981) trăiește și lucrează la Amsterdam. Lucrările sale pun în discuție teme cum ar fi inegalitatea structurală, represiunea de stat și formele de rezistență. Expoziții (selecție): The Missing T, untilthen, Paris (2018), Hotel Resistance, KOW, Berlin (2017), Goshka Macuga & Ahmet Öğüt, Witte de With Center for Contemporary Art, Rotterdam (2017),Action!, Kunsthaus Zürich (2017),Museum On/OFF, Centre Pompidou, Paris (2016),Forward!, Van Abbemuseum, Eindhoven (2015),Political Populism, Kunsthalle Wien (2015),Performa 13, The Fifth Biennial of Visual Art Performance, New York (2013),Tensta Museum: Reports from new Sweden, Tensta Konsthall, Stockholm (2013),Ahmet Öğüt, Protocinema/Itinerant, New York (2012),Stones to throw, Kunsthalle Lissabon (2011). Lucrările sale au fost expuse în 2016 la a 11-a Bienală din Gwangju, la Okayama Art Summit și la Manifesta 11, Zürich.
Justin O'Shaughnessytrăiește și lucrează Londra. Este producător independent și profesor. Proiectele la care a lucrat includ: Newham Millennium Celebrations (1998-2000), Live Culture la Tate Modern (2003), Panorama (Notting Hill Carnival) în Hyde Park (2007), Spill Festival of Performance (2009), proiecte de artă în spațiul public pentru Serpentine Gallery (2005-2012), și Frieze Projects (2014-15). Justin a condus programe de mentorat creative și a produs festivalul anual Shoreditch Festival între 2008-2013. A predate la City University London un curs de management a evenimentelor de mari dimensiuni și conduce un modul numit Performance and Creative Enterprise la Guildhall School of Music & Drama.
Mona Vătămanu (b. 1968) & Florin Tudor (b. 1974) trăiesc și lucrează la București. Colaborează din anul 2000. Folosind diferite tehnici (film, fotografie, pictură, performance, intervenții în diverse spații) duo-ul artistic identifică și accentuează urme ale spațiului post-comunist. Expoziții (selecție): Prăpădenia pământului, Salonul de proiecte, București, (2016), I do not know the real story which happens there, Argos Centre for Arts and Media, Brussels (2014), All that is Solid Melts into air, Extracity Kunsthal, Antwerp (2013), I dreamt the work of another artist, Kunsthalle Lissabon (2013), All Power to the Imagination!, Secession, Vienna (2009).
***
Joi, 24 ianuarie, ora 18:00, Spațiul 2/2 (str. Renașterii, nr.27): Vorbind despre artă și viață în Manila – o prezentare de Gary Ross Pastrana
Gary Ross Pastrana (n. 1977) trăiește și lucrează în Mandaluyong. O temă recurentă în lucrările saleeste cercetarea naturii obiectelor, de ce le facem?, apoi de ce le păstrăm, schimbăm, de ce le dorim, de ce le distrugem?. A a absolvit Universitatea din Filipine, Diliman în 2000, unde a primit Premiul Castaneda Dominant pentru cea mai bună teză. Expoziții solo recente: Utopia Hasn’t Failed Me Yet, Silverlens, Manila (2018 ), _*Clock Map Knife Mirror*_, ROH Projects, Jakarta (2017), The Untamed Wall, Silverlens, Manila (2016), Summa, Jorge Vargas Muesum, Manila (2014). Expoziții de grup recente: Imago Mundi Highlights, Imago Mundi Musuem, Treviso (2018), Counterfeit Monochromes, MO Space, Manila (2017).